香港四十岁以上的电视剧男、女演员名字照片大全 你能认出几个

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　　细数中国香港知名实力派的男明星，其中的确有不少让我们记得住的名字。但是有一些男星，也许你认为他们当中有的长得并不帅气，也没有F4他们英俊的面孔，甚至不是80、90后所喜欢的偶像明星，但是他们的演技却影响着一代又一代的人。。给我们带来了无数欢乐时光，敬业精神也真的值得我们尊敬!









　　进入九十年代，香港电影出现由盛到衰的趋势，九十年代初至中期，香港电影的创作经历了一个短暂的黄金时期，各种类型片风起云涌，票房收入也令电影从业者信心大增。电影公司以及工作室如雨后春笋般出现，形成了一个日后也被沿用的模式——先产生一个核心的创作班底，然后推出富有特色的影片，培养类型化的主创人员，形成风格和文化。这一时期的每个公司的特色都独一无二，满足着不同观众的需要。当时的创作力在今天看来非常不可思议——在短短的时间内，拍出质量上乘，且总有新意的电影，似乎灵感永远取之不竭。与观众的互动就更为热烈，当时不断拍摄、制作超越的良性循环的盛况成了今天无法企及的梦想。

　　可惜好景不长，到了九十年代中后期，香港电影终于一蹶不振。由于一向极其依赖外埠市场，香港电影自身的存活能力很差。自七十年代以来，传统的东南亚电影市场逐渐委缩，但是由于八十年代打开日、韩局部市场，并吸引了台湾资金。甚至许多演员也改以香港作为他们的基地，变成了香港电影的一员。使得香港电影得以转移市场，并得以持续发展。但随着90年代好莱坞电影冲击台湾，也连带香港电影遭拖累。外埠市场的萎缩导致港片卖埠价钱大不如前，南韩和台湾等地片商都对港产片采取抵制及压价措施。台湾市场严重萎缩，香港失去了最大、最重要的一个外埠市场，外埠市场急剧萎缩，仅靠香港这么小的一个地区是难以养活香港电影的。市场环境的恶化直接导致了电影产量的减少。从80年代的每年200部减产到90年代每年103—80部。甚至出现连续三年年产量不到100部的情况，这是香港电影半个世纪以来仅见的现象。

　　香港影视市场本身存在的弊端也加速了观众的流失。如在电影电视创作上因循守旧、活力衰退、明星青黄不接，高片酬和低成本的矛盾，不少制片人急功近利粗制滥造，这些因素使香港电影电视跌入低谷。

　　正值此时，美国电影在侏罗纪公园席卷世界票房的强力带动下重新主导了香港的电影市场，好莱坞电影得以在香港长驱直入，使香港电影的制作业务自1994年开始便有如“屋漏偏逢连夜雨”，影片大量减产，卖座普遍低迷，陷入了战后的最严重低潮。到了九十年代中期，港产片票房连续下挫，西片逐步抬头。侏罗纪公园先在1993年创下六千万元票房佳绩，1998年的泰坦尼克号更是以一亿一千万元的票房攀上顶峰，这部映了195天的好莱坞A级大制作还占了“本世纪百部卖座片”中的榜首位置，完全压倒了在八十年代威风一时的“新艺城”作品最佳拍挡系列。

　　严重冲击九十年代香港电影另一原因是“盗版”问题。八十年代录影带市场兴起已经令电影收入大打折扣，到了1997年后，盗版VCD更是为香港电影市道带来了重击。不少电影在午夜场或首映过后便出现盗版，海关和警方却打击不利，直至香港政府开始正视这个问题，海关逐渐加强扫荡，才使盗版VCD活动略为收敛。盗版猖獗之外，黑社会渗入电影圈也是九十年代电影恶劣环境的一个特征。

　　1997年的亚洲金融危机，对于香港电影造成重重的一击，港片长期依赖的亚洲电影市场纷纷缩水，反馈回来，就是旺盛的港片生产势头顿时受挫，使得原本困难的香港电影业更加雪上加霜。当年香港市场投放的港产片不足八十部，这同时意味着本身竞争激烈的香港从业电影导演们的拍片机会也在急剧减少。

　　九七回归后，特区政府出手支持赞助香港电影业的发展，香港特别行政区首长董建华先生首次在施政报告中提到香港电影，并拨出一亿港元开发电影科技及接受资助申请，并加大打击盗版的力度，令香港电影人略为安慰。也是由于政府的支持，2000年的香港电影金像奖因而搞得有声有色。之后，香港与大陆在艺术创作和市场上的联系更为紧密。电影出现了回归题材热和历史寻根热。同时香港电影开始开拓大陆市场。尤其是在2004年香港回归六周年之际，CEPA的实行可让香港拍摄的华语电影经过内地主管部门审查通过后，不受进口配额的限制而提前享受“同等待遇”。内地出台的一系列引进香港电影的优惠政策，使香港电影获得了打入内地市场的“三柄利剑”：港片进口不受配额限制、合拍片可享受国产片待遇、港方可控股经营内地影院。香港电影界一直深受市场萎缩之苦，加之人才的流失，港片产量也有所减少，香港影人无不积极向外探寻发展的道路，内地13亿人的庞大市场对香港电影业来讲至关重要。向香港电影开放内地市场，证明电影人在面对挑战时所应有的魄力和信心，为观众引入更多更好的影片，为电影市场引入竞争机制，这是一次真正的双赢决策。

　　九十年代另一可喜的现象是，香港电影人在九十年代开始扬威国际，张曼玉、萧芳芳、王家卫先后在柏林、康城等国际影展中获奖，香港电影渐受国际影坛重视。可惜的是，在大量电影人才打入好莱坞的同时，也意味着香港电影界人才的外流，吴宇森、唐季礼、袁和平、林岭东等着名导演纷纷往好莱坞发展，周润发、成龙、李连杰及杨紫琼等巨星级演员亦被好莱坞罗致。这就是香港影史上的分流期，也是一段过渡期——、

　　就“港台艺人敬业”这一问题，崔永元在其主持的谢天谢地你来啦中发问香港著名演员谢天华，而谢天华的回答却出人意料：“皆是环境所逼。”近来，随着内地娱乐产业的发展，越来越多的港台艺人北上“捞金”，面对大批涌入内地的知名艺人，许多片商表示：港台艺人酬劳不高素养高，很好用。香港电影电视业早于内地发展，收视率为上的理念让香港的演员市场竞争一直激烈异常，演员们的生存环境也就更加严峻，所以许多方面不得不比大陆演员更尽职尽力，这是不争的事实!

　　香港演艺圈为何出不来新人？不怪大陆，真心的怪某一些香港演员。。。

　　据说香港某位牛人，睡了香港一大票女星，影响极其恶劣，而被睡过的这些女星，全都上了内地制片公司的黑名单，而这些女星可是香港几大公司倾力培养出来的，包装这些女星花的钱可以说以千万计，结果全打水漂了.........

　　艳照门里头的一位女星，倒贴200万想在一部电影里当个配角，制片方直接跟她的经纪人讲，你们这么有钱，换个别的戏吧.......


　　香港某位演员说话过头，这位演员现在马来西亚发展，大家应该清楚是谁，他出演的那部戏，让制片方血本无归，从那以后，内地的制片方录用演员几乎不考虑香港的，谁也受不了这样赔钱........

　　香港的某位女星上街了，没跟广告商沟通，广告商临时撤换广告发布计划，换成了另一位女星，这个广告商也是血本无归，赔了上千万，现在内地的广告上还能看见香港明星代言的产品么？不怪广告商，谁也受不了这样赔钱......

　　王晶导演在内地拍片，想提拔几位香港的新人，把名字跟投资方一说，投资方当场拒绝，明确表示不用这些人，直接跟王导说，你想拍就拍，不拍我换导演，王导这些年拍的电影，有几个香港新人？挂头的都还是香港那批老演员们.......

　　香港的某位演员在内地没混出来，就跑去日本混了，现在便利店打工，偶尔接个小角色.......

　　香港近些年培养的新人演员也有不少，可是在内地能看见几位？在横店拍戏，香港的新人演员一集戏出场费是1000-2000块左右，不拍拉倒.......
　　演艺圈也是冷酷的市场法则，你不遵守，就要被市场淘汰，制片方首先考虑的是挣钱......

　　香港那批老演员是香港演艺圈的最后一抹光辉了........